Por qué amamos los 90s

Porque no podemos escaparnos de ellos. Los grandes cambios tecnológicos son la esencia de nuestra comunicación en el presente y las nociones de lo público y lo privado dejan de ser tan dispares.

¿Qué fueron los 90s sino el adelanto sobre el vertiginoso futuro que se nos venía encima?

 

Jurassic Park (1993)

 

Steven Spielberg nos dio la posibilidad de ver la recreación de los primeros seres que caminaron por la Tierra, en un parque que hasta hoy asumimos real. Combina a la perfección acción, innovación y emoción.

El legado más importante de esta pelicula fue una nómina de dinosaurios que quienes fuimos niños en aquel momento aprendimos a la perfección.

 

 

La cinta envejeció con tal elegancia que, como si fuera la primera vez, fuimos a gozarla en su versión 3D, sintiendo que podíamos caminar entre dinos de carne y hueso.

 

Twister (1996)

 

Se trata de otro grupo de científicos que quieren estudiar a los tornados por dentro y es acá en dónde está la sorpresa: si bien es cine catástrofe, el tornado se manifiesta como una bestia que aparece en el momento menos esperado y acosa desde los cielos. Desde allí, sigue la regla del cine de monstruos, donde aparece un especialista que informa qué hará la criatura y cómo se puede hacer para detenerla… Dichas predicciones no siempre se cumplen porque aparecen variables que el científico no anticipó.

 

 

Si Twister es una gran película es porque, además de entretener y atrapar (con persecuciones maratónicas que sólo dan espacio para tomar aire y seguir corriendo), aportó su cuota científica para los curiosos de la época.

 

Misión Imposible (1996)

 

Un equipo de espías, devenidos en agentes super-secretos, encara misiones que serían prácticamente imposibles para cualquier grupo común de agentes porque son, por demás, inverosímiles.

 

Los lentes con cámaras, el streaming en tiempo real (con varias cámaras en alta calidad conectadas simultáneamente a varios dispositivos) son un adelanto en su tiempo. Además, estos personajes deben recuperar un disco para computadora que tiene importante información para el gobierno.

 

Importante: La banda sonora, sin dudas, fue determinante en el éxito.

The Truman Show (1998)

El film pone el foco en la relación ficción-realidad, público-privado. The Truman Show es una historia que representa el atractivo tan extraño como perverso de los reality shows que encontraron su cénit en la década.

 

 

Un universo ficcional que intenta, contra viento y marea, preservar el engaño: Truman (Jim Carrey) es un huérfano que fue adoptado por un estudio televisivo para ser el protagonista del show de mayor rating de toda la historia de la televisión.

 

Perros de la calle (1992)

 

Los 90’s habilitaron la irrupción de Quentin Tarantino en Hollywood a punta de pistola. Esta película comienza con una escena en apariencia despreocupada, cuando un grupo de hombres desayunan en un bar y analizan hechos tan significativos para la Historia de Occidente como por qué Madonna llamó a su canción “Like a virgin” o si es ético o no dejarle propina a las meseras.

 

El humor negro y enfermizo es otra marca que Tarantino trae a la pantalla grande.

 

Pulp Fiction (1994)

 

Tarantino se consagra como cineasta de culto con su segunda cinta. Otra vez la sordidez, el salvajismo y el lenguaje obsceno, pero volcados de tal manera que se vuelven inofensivos.

 

Pulp Fiction nos regaló una banda sonora inigualable y nos propuso el mejor disfraz para una fiesta.

 

Contracara (1997)

 

Un agente del FBI, mediante una operación secreta, asume la apariencia física de su peor enemigo con el objetivo de parar un plan terrorista. Al mismo tiempo y con el mismo método, el enemigo luego se convierte en él.

 

Las mujeres del cine para descubrir.

Chicas para siempre

El cine da la posibilidad de que las chicas se adueñen de su voz y se hagan eternas. Las chicas dejan de ser débiles y románticas para volverse rebeldes, luchadoras, heroínas y bandidas. Son dueñas de su deseo que se establece como hilo conductor de sus historias.

Las chicas son protagonistas y cuentan sus vidas en las que toman las armas así como la pluma, beben whisky y se enamoran. Las chicas nos enseñan sus vidas y las vivimos con ellas con la selección que hicimos en Qubit.tv.

Mary Poppins (1964)

 

Uno de los clásicos de Disney más aclamados le da vida a Mary, no como la niñera típica compasiva o gruñona sino como una chica con tal carácter que ni siquiera se achica ante su patrón, el señor Banks, que ve a su autoridad amenazada con la llegada de esta niñera del sombrero inolvidable.

 

Todo sobre mi Madre (1999)

 

La aparición en el cine español de Pedro Almodóvar prometió desbaratar ciertos  estereotipos siendo, fundamentalmente, director de mujeres a quienes les asignó la centralidad de sus relatos. Sus protagonistas son amas de casa, actrices, toreras, madres, hijas, cantantes y, también, monjas que reproducen a la España ochentosa, donde la mujer se empoderaba como dueña de su destino, trabajadora y divorciada, viviendo la sexualidad sin prejuicios.

Todo sobre mi madre remarca la idea de la compañía y de la solidaridad espontáneas, milita la idea de compartir el sufrimiento así como la posibilidad del respeto y del perdón. Se centra en el universo personal de cada una, en lo que esconden y que combaten con sus armas: la ternura, la entereza y la lucha continuada.

Valiente (2012)

 

Mérida, la protagonista del primer cuento de Hadas de Pixar, está decidida a rechazar el papel que le toca vivir trayendo el caos a su reino. Mérida es fuerte, decidida y se enfrenta a todo tipo de peligros para descubrir qué es realmente la valentía. ¿Lo mejor? En ningún momento pierde la ternura.
Disney se divorcia del estereotipo de princesa que está a la espera de un príncipe azul. De hecho, por primera vez, hace hincapié en la relación madre-hija.

Preciosa (2009)

 

Claireece Precious Jones es una joven de clase baja cuyo día a día está marcado por malos tratos: Fue abusada por su padre, es golpeada por su madre y está a punto de tener su segundo hijo. También, día tras día, debe enfrentarse a una discriminación triple: ser mujer, ser negra y ser analfabeta.

Sí, pareciera que esa vida llena de crudeza le impide crecer como una adolescente normal y feliz, pero Preciosa es un personaje precioso que no se deja avasallar por sus circunstancias, sino que intenta sortear los obstáculos al dejarse acompañar por mujeres fuertes como lo son su nueva profesora y su psicóloga que le enseñan nuevas razones para vivir.

Kill Bill (2003)

 

La protagonista es una mujer tan fuerte que hasta soporta piñas y puñaladas. Lo que la moviliza es la venganza: El padre de su hija la golpeó porque estaba celoso. No conforme con eso, se prepara para asesinar a otros dos hombres que la violaron mientras ella estaba en coma.

Desaparece la idea de la mujer como víctima pasiva del hombre: toma las armas en contra del agresor. Nace una heroína, por demás sangrienta, que asume la violencia como recurso legítimo de vida y de supervivencia.

 

Thelma and Louise (1991)

 

Geena Davis y Susan Sarandon hacen una revolución en la pantalla: pelean con la Policía, manejan a alta velocidad, disparan armas como las mejores y hasta hacen volar un camión.

El final siempre es sorprendente, Louise acelera a fondo su Ford Thunderbird, modelo ‘66 hasta llevarlo a un precipicio. Se lanzan hacia la muerte porque la consideran preferible a ser atrapadas y encarceladas. Lo importante era escapar.