Nuevos Títulos: 23 Septiembre 16

 

 

Hola a todos queridos Qubers! Les presentamos a continuación las nuevas películas que a partir de ahora pueden encontrar en el catálogo de QubitTV!

 

 

 

 

Miles Ahead

 

 

Miles Ahead (2015)

 

 

La vida del legendario trompetista, compositor y músico de jazz Miles Davis, cuya carrera se extendió por más de cinco décadas y que lo convirtió en una de las figuras más aclamadas de la historia de la música.

 

Miles Ahead es una apasionante película en torno a la errática, impredecible y atrapante historia real de uno de los jazzistas más influyentes del mundo, aquí interpretado magistralmente por Don Cheadle (Iron Man 2), quien también escribió y dirigió el film. Un éxito de taquilla y crítica que estuvo en Sundance, Berlín y clausuró la edición 2016 del Bafici, y que se desarrolla no tanto como un tradicional biopic sino más bien como una de las improvisadas y apasionantes composiciones del talentoso músico.

 

 

 

 

francotirador 6

 

 

Francotirador 6: El tirador fantasma (2016)

 

 

Dos francotiradores de élite con la misión de proteger una tubería de gas, padecen la presencia inquietante de un tirador fantasma que elimina a varios compañeros. Quizás el enemigo no se esté tan lejos como creen.

 
Sexta secuela de la trepidante saga Sniper, iniciada en 1993 con el film Sniper dirigido por el peruano Luis Llosa. Por segunda vez consecutiva Don Michael Paul (Kindergarten Cop 2) ocupa la silla del director para esta sexta parte que cuenta con las actuaciones de Billy Zane (Titanic) y Chad Michael Collins (Escuadrón de héroes), ambos protagonistas en entregas anteriores de la saga.

 

 

 

 

wall-e

 

 

Wall-E (2008)

 

 

En el futuro distante, un pequeño y curioso robot recolector de basura conoce a una moderna y bella robot llamada Eva y emprende junto a ella un extraordinario viaje espacial que determinará el futuro de la humanidad.

 

Ganadora del Oscar a Mejor película animada, la película dirigida por Andrew Stanton (Buscando a Dory) es un hermoso y altamente disfrutable relato de aventuras, con una atrapante trama de ciencia ficción y un importante mensaje de concientización sobre el cuidado del medio ambiente y con todo el talento técnico y artístico que una producción de Pixar puede ofrecer. Considerada por la revista Time como ?una de las mejores películas de la década?, WALL·E se convirtió en un instantáneo éxito de taquilla y crítica en todo el mundo.

 

 

 

 

la hora 25

 

 

 

La hora 25 (2002)

 

 

Monty Brogan enfrenta la última noche de su vida: en 24 horas se someterá a siete años de prisión por tráfico de drogas. Mientras recorre una Nueva York teñida por la tragedia reflexiona acerca de su vida y su destino.

 

 
A cargo de Spike Lee (Haz lo correcto, Malcolm X), La hora 25 es un vibrante drama urbano anclado en los días posteriores a la tragedia del 11 de septiembre y centrado en la figura de su protagonista Monty Brogan, interpretado por Edward Norton, un hombre al borde de perder su libertad a causa de las malas decisiones que ha tomado en la vida. David Benioff (creador de la popular serie Game of Thrones) es el responsable del guión, adaptación de su propia novela homónima. Completan el reparto el talentoso Philip Seymour Hoffman (Capote), Barry Pepper (Rescatando al soldado Ryan) y la bella Rosario Dawson (Siete almas).

 

 

 

rescate en la antartica

 

 

Rescate en la Antártida (2006)

 

 

El guía Jerry Shepard acompaña a un científico en un peligroso viaje en trineo. Pronto una feroz tormenta de nieve golpea la expedición y sus ocho fieles perros quedan abandonados por meses ¿Podrá Jerry rescatarlos?

 
Basada en la dramática historia real de una expedición japonesa de 1958, Rescate en la Antártida es un increíble relato de supervivencia y aventuras, pero sobre todo de la amistad entre un hombre, el guía Jerry Shepard, y sus ocho perros. Dirigida por Frank Marshall (¡Viven!) y protagonizada por Paul Walker junto a Bruce Greenwood (Star Trek – El futuro comienza) y Jason Biggs (American Pie). La película es una lograda remake del film japonés Nankyoku monogatari (Koreyoshi Kurahara, 1983).

 

 

 

 

 

duro de matar 3

 

 

Duro de matar 3 – La venganza (1995)

 

Tras la explosión de una bomba en el centro de Nueva York, el intrépido policía John McClane deberá unir fuerzas con el dueño de un local de Harlem para detener a un terrorista alemán quien planea una serie de ataques.

 
Tercera entrega de la explosiva saga de Duro de matar, nuevamente bajo la dirección del talentoso John McTiernan (El último gran héroe), responsable del primer film. Con brillantes interpretaciones por parte de Bruce Willis y Samuel L. Jackson (quienes ya habían trabajado juntos en Tiempos Violentos, aunque no compartieron escenas en el film), vertiginosas secuencias de acción y un ritmo frenético que no da respiro, la película se convirtió en la más taquillera de 1995 y en uno de los thrillers más recordados de los noventa.

 

 

 

 

El Americano

 

 

El Americano (2016)

 

 

El Circo de las generaciones está en peligro y con éste toda la familia del intrépido loro mexicano Cuco. Para salvarlos, viajará junto a sus amigos a Hollywood en busca de su amado superhéroe El Americano.

 

Divertida película de aventuras para toda la familia a cargo de Ricardo Arnaiz (La leyenda de la Nahuala), Mike Kunkel (Responsable por la animación de películas de Disney como Tarzán y Hércules entre otros) y Raúl García (Extraordinary Tales). Un encantador film acerca de la familia y la amistad como fundamentos del coraje necesario para convertirse en un verdadero héroe. En su versión original, el film cuenta con las voces de Rico Rodríguez (Modern Family), Edward James Olmos (Blade Runner) y Cheech Marin (Up in Smoke), entre otros.

 

 

 

 

una noche con sabrina love

 

 

 

Una noche con Sabrina Love (2000)

 

El joven huérfano de Entre Ríos Daniel gana una cita con su amor platónico, la sensual estrella de cine porno Sabrina Love. En su viaje a la gran ciudad vivirá experiencias inolvidables que cambiarán su vida para siempre.

 

Escrita y dirigida por Alejandro Agresti (Mecánica Popular), Una noche con Sabrina Love es un sensible coming of age protagonizado por Tomás Fonzi (Paco) junto a la talentosa Cecilia Roth (Todo sobre mi madre). Adaptación de la novela homónima de Pedro Mairal, el film es un relato de maduración, sexo y engaños en una Buenos Aires hostil a los ojos de un adolescente del interior por primera vez de visita en la ciudad. Completan el reparto Fabián Vena (El viento se llevó lo que), Julieta Cardinali (Valentín) y Norma Aleandro (El hijo de la novia).

 

 

 

 

DC Super Hero Girls

 

 

DC Super Hero Girls (2016)

 

A tan sólo días de la ceremonia al Héroe del Año, las estudiantes de la Escuela de Superhéroes están ansiosas por ganar el primer premio. Sin embargo, la aparición de una malvada villana pondrá en peligro sus planes.

 

Dirigida por la operaprimista Cecilia Aranovich, ésta es la primer película de la franquicia DC Super Hero Girls, protagonizada por algunas de las más populares heroínas de la factoría DC Cómics, entre las que figuran La Mujer Maravilla, Batichica, Supergirl, Katana y Harley Quinn. En su versión original, este divertido film cuenta con las voces de Grey Griffin (LEGO Scooby-Doo: Hollywood embrujado) y Mae Whitman (Las ventajas de ser invisible).

 

 

 

 

 

El ojo del tigre

 

 

El ojo del tigre (1986)

 

 

Al regresar a su casa tras ser liberado de prisión, un veterano de Vietnam descubre que su pueblo natal se encuentra bajo la constante amenaza de una violenta banda de motociclistas y decide tomar cartas en el asunto.

 

Violento y explosivo film de acción a cargo de Richard C. Sarafian (Vanishing Point) y con Gary Busey (Arma mortal) como protagonista absoluto. El film toma su nombre de la popular e inolvidable canción de Survivor -ganadora del Oscar por Rocky III- la cual suena al comienzo y al final de este trepidante film. Completan el elenco Seymour Cassel (Faces) y Yaphet Kotto (Carrera contra la muerte).

 

 

 

 

The Killer Elite

 

 

The Killer Elite (1975)

 

Tras ser traicionado y baleado por su propio compañero, un letal agente secreto de la CIA emprende una dura recuperación con un solo objetivo en mente: vengarse de aquel amigo que lo retiró del trabajo de sus sueños.

 
Protagonizada por James Caan (El jugador) y Robert Duvall (Caballos salvajes), quienes ya habían compartido pantalla en la primer entrega de El Padrino (como Sonny Corleone y Tom Hagen, respectivamente), The Killer Elite es un atrapante thriller en torno a una violenta venganza, como sólo un especialista como Sam Peckinpah (La pandilla salvaje) sabe contar. Basada en la novela “Monkey in the Middle” de Robert Syd Hopkins.

 

 

 

 

Hombre hasta el fin

 

 

Hombre hasta el fin (1955)

 

Tras la muerte de su esposa, el aventurero fronterizo de Kentucky Elias Wakefield atraviesa junto a su hijo las tierras salvajes de Texas. Pero su llegada al pueblo de su hermano mayor lo enfrenta a grandes peligros.

 
Dirigida, producida y protagonizada por Burt Lancaster (Elmer Gantry: Ni bendito ni maldito) en su debut como realizador, Hombre hasta el fin es un clásico western que narra la llegada de un forastero a un pueblo donde, frente a la hostilidad de los locales y viejos conflictos familiares que no tardar en aparecer, intentará ganar su lugar a fuerza de riñas y duelos. Adaptación de la novela “The Gabriel Horn” de Felix Holt, el film significó el debut en la pantalla grande de Walter Matthau (Extraña pareja).

 

 

 

 

¿Cuál de ellas es la que más te gustó?

No te olvides de contarnos tu favorita en nuestras redes sociales!

 

 

 

Nuevos Títulos – 16 Septiembre 16

 

Una nueva semana, más películas para descubrir! Conocé los nuevos títulos que ya puedes ver en QubitTV!

 

 

 

capitan america civil war

 

 

Capitán América Civil War (2016)

 

 

Debido a los graves daños colaterales causados por Los Vengadores, la presión política por supervisarlos aumenta cada vez más y desencadena, su vez, un violento enfrentamiento entre el Capitán América y Iron Man.

 

 

Aunque parezca esencialmente una secuela de Avengers: Era de Ultrón, Civil War es en realidad la tercera entrega de la taquillera trilogía del súper-soldado encarnado por Chris Evans. Nuevamente dirigida por los Hermanos Russo -responsables de su antecesora- y basada en uno los cómics más populares de Steve Rogers, la película es toda una extravaganza de acción, con espectaculares y tensionantes peleas entre algunos de los superhéroes más populares de Marvel Studios, como Ant-Man (Paul Rudd), Visión (Paul Bettany), Viuda Negra (Scarlett Johansson) y con la introducción del genial Pantera Negra (Chadwick Boseman) y del nuevo y sobresaliente Hombre Araña de Tom Holland.

 

 

 

 

mi gran boda griega 2

 

 

Mi Gran boda Griega 2 (2016)

 

 

Mientras Toula intenta revivir la pasión en su matrimonio, su hija Paris está harta de su familia. Para colmo Toula descubre que sus padres nunca han estado oficialmente casados. Es tiempo de una nueva gran boda griega.

 

 

Los Portokalos, la familia más graciosa y entrometida del cine, vuelven a la carga en esta divertidísima secuela del éxito escrito y protagonizado por Nia Vardalos (Al diablo con el amor). En esta oportunidad ocupa la silla del director Kirk Jones (Están todos bien) y completan nuevamente el reparto John Corbett (Camino a la redención) y la hilarante Lainie Kazan (No te metas con Zohan).

 

 

 

 

balas sobre shangai

 

 

Balas sobre Shanghái (2014)

 

 

Los negocios turbios entre el estafador Ma Zouri y el policía Xiang Feitan desembocan en un ostentoso concurso de belleza. Pronto, el triunfo de una bella forastera desata una serie de trágicos y desafortunados eventos.

 

 

Escrita, dirigida y protagonizada por Jiang Wen (Let the Bullets Fly), Balas sobre Shanghái es una anárquica y visualmente atractiva sátira de los turbulentos años 20 en China. Repleta de homenajes al cine hollywoodense clásico y moderno, el film es la segunda parte de la llamada ?Trilogía de la bala?, y destaca por su estilo narrativo cambiante y sus efectos visuales de alto impacto. Estrenada en el festival internacional de cine de Berlín, completan el reparto Ge You (Adiós mi concubina) y la bella Shu Qi (El transportador).

 

 

 

 

Ever After High Una celebración real

 

 

 

Ever After High: Una celebración real (2016)

 

 

Castigadas en Wonderland High, Lizzie y sus amigas buscan la ayuda de varios personajes para escapar y ayudar a la Reina de Corazones en su fiesta de cumpleaños. Allí el comodín Courtly Jester intentará robarle el trono. ¿Podrán Lizzie y sus amigas detener a la malvada Courtly Jester?

 

 

Acompaña a las chicas más monstruosas de la escuela en otra fabulosa aventura en el País de las Maravillas, donde la magia, la locura y la diversión son moneda corriente.

 

 

 

Ever After High Even after wonderlandl

 

 

 

Ever After High: Wonderland High (2016)

 

Lizzie, Briar, Apple, Raven y Maddie están atrapadas en Wonderland High, la escuela del País de las Maravillas. No podrán salir sin superar las más extrañas pruebas y además rescatar a la Reina de Corazones. No te pierdas estas nuevas y divertidísimas aventuras protagonizadas por los fantásticos y monstruosos personajes de la saga Ever After High, en un viaje alucinante hacia el País de las Maravillas.

 

 

Dirigen el film Mike Csunyoscka (Ever After High: Primavera desencantada) y Dan Fraga (Monster High: Embrujadas).

 

 

Bruce Springsteen  The E Street Band Live at Glastonbury

 

 

Bruce Springsteen & The E Street Band Live at Glastonbury (2009)

 

 

Imperdible presentación en Inglaterra del único e inigualable Bruce Springsteen, en el marco del festival Glastonbury en 2009. Un estupendo repertorio que contiene clásicos como “Born to Run” y “Dancing in the Dark”.

 

 

Desde comienzos de los años setenta Bruce Springsteen dejó su sello inconfundible en la historia del rock. Conocido como “The Boss” -El jefe-, Bruce Frederick Joseph Springsteen alcanzó el éxito absoluto durante los años ochenta, en particular con el lanzamiento de su popular álbum “Born in the U.S.A.” y hoy continúa siendo un referente ineludible para los amantes del Rock n´ Roll.

 

 

conduciendo-la-vida

 

 

Conduciendo la vida (2014)

 

Mientras Wendy afronta su reciente separación, contrata a Darwan, un apacible taxista hindú, para que le enseñe a conducir. Pese a sus grandes diferencias, su improbable amistad poco a poco evoluciona en algo real.

 

 

Sensible comedia dramática a cargo de la realizadora catalana Isabel Coixet (Mi vida sin mí) y protagonizada por Patricia Clarkson (Fragmentos de Abril) y Ben Kingsley (Gandhi). Conduciendo la vida es la emotiva historia de una singular amistad entre una mujer enfrentada a una traumática separación y un hombre decidido a conquistar a su nueva esposa. Estrenada en el festival de cine de Toronto.

 

 

 

 

Leones por Corderos

 

 

Leones por Corderos (2007)

 

 

Miles de jóvenes arriesgan su vida en Afganistán, un profesor busca inspirar a un joven estudiante y un ambicioso senador concede una entrevista a una escéptica reportera. La pregunta es: ¿Qué hacer frente al horror?

 
Intenso drama político en el que confluyen tres historias paralelas: noventa minutos en la vida de varios personajes atravesados ética y psicológicamente por el violento conflicto bélico entre los Estados Unidos y Afganistán, desatado a principios de Siglo XXI y que continúa hasta nuestros días con desastrosas consecuencias. Dirigida y protagonizada por el oscarizado Robert Redford (Quiz Show – El dilema), el film cuenta además con las actuaciones de Tom Cruise y Meryl Streep.

 

 

 

Praga

 

 

Praga (1992)

 

 

Un joven estadounidense tiene una sola ambición en la vida: visitar Praga y encontrar un fragmento de film perdido allí. Sin embargo, al emprender el viaje, las cosas no salen como planeado y conoce a una bella mujer.

 

 

Protagonizada por Alan Cumming (Mini espías), Praga es el bello relato del descubrimiento de una magnética y única ciudad, de uno mismo y, por supuesto, del amor inesperado. Dirigida por Ian Sellar (The Englishman), el film cuenta además con las actuaciones de Sandrine Bonnaire (La ceremonia) como la sensual e intrigante Elena y del siempre sobresaliente Bruno Ganz (Las alas del deseo).

 

 

 

Nitro

 

 

Nitro (2007)

 

 

Con su esposa internada y a la espera de un trasplante de corazón que no llega, un padre en apuros deberá regresar a su oscuro pasado como corredor de carreras clandestinas para salvar a su familia.

 

 

Trepidante film de acción de origen canadiense a cargo de Alain Desrochers (The Bottle) y protagonizado por un sobresaliente Guillaume Lemay-Thivierge (La Florida), en compañía de Lucie Laurier (La gran seducción) y Martin Matte (Camera Café). Un éxito de taquilla que incluso tuvo su secuela en el 2016, con el regreso de su director y elenco original.

 

 

 

¿Cuál de todas fue tu favorita?

Nos vemos la semana que viene! Buen Fin de Semana!

 

 

 

 

 

 

 

Nuevos Títulos: 9 Septiembre 2016

 

 

Hola!! Como todas las semanas, les compartimos los nuevos títulos que pueden encontrar a partir de hoy en el catálogo de QubitTV  ¡Buen Finde!

 

 

 

 

 

El cazador y la reina del hielo

 

El cazador y la reina del hielo (2016)

 

 

La malvada reina Ravenna traiciona a su hermana Freya cerrando su corazón al amor y libera un poder desconocido. Pero el cazador Eric y la guerrera Sara no han desterrado el amor de sus corazones ¿Podrán sobrevivir?

 

Alucinante film de aventuras, ópera prima como director de Cedric Nicolas-Troyan, “El cazador y la reina del hielo” es la precuela de la exitosa “Blancanieves y el cazador”. Un mágico relato de amor prohibido de dimensiones épicas, que narra la historia del Cazador, protagonizado nuevamente por Chris Hemsworth, antes de la aparición de la bella Blancanieves. Completan el reparto Jessica Chastain, Charlize Theron y Emily Blunt.

 

 

 

 

 

The Escort

 

 

The Escort (1999)

 

 

Desesperado por encontrar trabajo, el escritor Pierre acude a su amigo Tom quien le sugiere seguir sus pasos y convertirse en gigoló por las noches. Es dinero fácil pero ¿podrá sobrevivir a la noche sexual de Londres?

 
Escrita y dirigida por Michel Blanc (Besa a quien quieras), Mauvaise Passe es un ingenioso y áspero relato que visita el universo sexual londinense a través de las experiencias de un novato en la materia, el frustrado escritor Pierre, interpretado por Daniel Auteuil (El muelle). Completan el reparto Stuart Townsend (La reina de los condenados) y Noah Taylor (Charlie y la fábrica de chocolate).

 

 

 

 

 

Rize

 

 

 

Rize (2005)

 

 

Ejemplo de resistencia y talento, “Tommy el payaso” enfrentó la violencia y el racismo en los suburbios de Los Ángeles con un nuevo estilo de baile mezcla de Hip-Hop y Clown. Esta es su fascinante historia.

 
Ópera prima de David LaChapelle, Rize no es sólo la historia de Thomas Johnson, alias “Tommy el payaso”, sino la de todo un movimiento artístico de resistencia surgido a principios de los años noventa en respuesta a las violentas revueltas contra el racismo y la cultura gangster al sur de Los Ángeles. Este rupturista estilo de baile dio origen a una nueva y popular forma de danza callejera llamada “Krumping”, donde los cuerpos se sacuden a velocidad inusitada. Estrenada en el festival de cine de Sundance.

 

 

 

 

 

REM Vivo en Milán

 

 

REM Vivo en Milán (2008)

 

 

‘Imitation of Life’, ‘Man on the Moon’ y ‘Losing My Religion’ son algunos de los estupendos éxitos de la ya legendaria banda liderada por Michael Stipe. No te pierdas esta asombrosa presentación en el Arena Civica de Milán.

 

 

Banda precursora del rock alternativo, la carrera musical de R.E.M. ha sido más que destacable. Formados a principios de los años ’80, los oriundos de Georgia, EE.UU., cuentan con más de 15 discos de estudio y una extensa lista de clásicos que atravesaron generaciones. Aquí, presentando su disco Accelerate, lanzado en 2008.

 

 

 

 

 

 

El Hombre en el espejo

 

El Hombre en el espejo: La historia de Michael Jackson (2004)

 

 

Una infancia poco convencional y el estrellato repentino hicieron del niño prodigio de Los Ángeles una figura pública de enormes dimensiones. Y como para todas las grandes estrellas, la fama tiene su precio…

 
Con una vida signada por el talento y la polémica, Michael Jackson ha dejado una herencia artística inconmensurable. Allan Moyle (Se busca ama de casa) ocupa la silla del director para esta sentida ficcionalización del ascenso y caída de uno de los músicos más relevantes de la historia el Pop. Con Flex Alexander (Terror a bordo) en el papel de Michael Jackson, el film cuenta además con las actuaciones de Eugene Clark (Tierra de los muertos) y Amy Sloan (El aviador).

 

 

 

 

 

Hermano naturaleza

 

Hermano naturaleza (2016)

 

 

Durante un fin de semana con la familia de su novia, un joven político planea proponerle matrimonio a la mujer de sus sueños… hasta que conoce al hermano de ella, su futuro cuñado.

 

 

Producida por Lorne Michaels (Saturday Night Live), Brother Nature es una hilarante comedia familiar protagonizada por varios de los miembros del cast de este popular show de variedades estadounidense, entre quienes figuran Taran Killam (12 años de esclavitud), un genial Bobby Moynihan (La vida secreta de tus mascotas) y el eterno Kenan Thompson (Snakes on a Plane). Dirigido por los operaprimistas Osmany Rodriguez y Matt Villines, completan el elenco del film Bill Pullman (Dia de la independencia) y Gillian Jacobs (La caja mortal).

 

 

 

 

¿Qué te parecieron?

 

Esperamos que tengas un gran fin de semana a puro cine!

 

 

 

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Nuevos Títulos: 5 Septiembre 16

Los invitamos a descubrir los nuevos títulos añadidos de esta semana!

 

jodorowsky

 

Jodorowsky’s Dune

 

La increíble historia detrás de la ambiciosa pero nunca jamás realizada adaptación de la novela de ciencia ficción “Dune” de Frank Herbert, a cargo del visionario director chileno Alejandro Jodorowsky. Estrenado en el Festival de Cannes, donde recibió excelentes críticas, este atrapante documental filmado por Frank Pavich (N.Y.H.C.) es, sin lugar a dudas, un film destinado a convertirse en clásico de culto.

 

La verdad detrás del revolucionario proyecto que no fue. La película que cambiaría para siempre la historia del cine de ciencia ficción. La visión surrealista del film que influenció a Alien, el octavo pasajero, Terminator y hasta Star Wars. Increíbles storyboards, un diseño de arte nunca antes visto y un elenco que incluía a Orson Welles, Mick Jagger y Salvador Dalí, entre otras inimaginables elementos, conformaban lo que podría haber sido “Dune”, de Jodorowsky.

 

keanu

 

Keanu *

 

Tras cortar con su novia, Rell está devastado? hasta que encuentra a un tierno gatito al que adopta. Pero cuando el pequeño Keanu es secuestrado por mafiosos, Rell y su amigo Clarence harán lo imposible por recuperarlo.
Protagonizado por los desopilantes Keegan-Michael Key (Tomorrowland) y Jordan Peele (Fargo), Keanu es el primer e hilarante largometraje del dúo capocómico de la serie de sketches Key and Peele. Dirigida por Peter Atencio (The Rig), la película es una divertidísima comedia de acción, con risas aseguradas, sutiles guiños paródicos a “John Wick” de Keanu Reeves y, probablemente, el gato más simpático que haya visto la pantalla grande.

 

 

the guitar

 

The Guitar

 

Su novio la abandona y pierde su trabajo. Cuando Melody cree haber tenido suficiente, su médico le informa que tiene cáncer y poco tiempo de vida. Esta fatal revelación la vuelca al disfrute pleno de sus últimos días.
Conmovedora ópera prima de Amy Redford, The Guitar es la inspiradora historia de una mujer que, enfrentada a su propia mortalidad, inicia un proceso de autoconocimiento al poner en libertad todos sus deseos y anhelos. Protagonizada por la bella Saffron Burrows (Alerta en lo profundo) junto a Isaach De Bankolé (Los límites del control) y Paz de la Huerta (Enter the Void). Estrenada en el festival de Sundance.

 

the last rites of joy

 

The Last Rites of Joe May

 

Tras siete semanas de internación, el veterano estafador Joe May encuentra que su departamento ha sido alquilado a una joven madre soltera, quien accede a dividir el alquiler ¿Podrá Joe dar un último gran golpe?
Escrita y dirigida por Joe Maggio (Bitter Feast), The Last Rites of Joe May es una conmovedora historia de vida centrada en la figura de un avejentado criminal con una última oportunidad de redención. Protagonizada por un excelente Dennis Farina (Mike Torello en Historia del crimen) junto a Jamie Anne Allman (Diario de una pasión) y Matt DeCaro (Control total).

 

la fuerza el amor

 

La fuerza del amor

 

Testigo de la cruda historia de su país, la devota madre y esposa Aung San Suu Kyi es la última esperanza de alcanzar la democracia para la golpeada Birmania. Pero… ¿podrá hacer frente a las atrocidades del poder actual?

 

A cargo del realizador parisino Luc Besson (El perfecto asesino), La fuerza del amor es la apasionante historia de vida de la política, activista por la democracia y Premio Nobel de la paz Aung San Suu Kyi, interpretada aquí con especial sensibilidad por Michelle Yeoh (El tigre y el dragón). Una historia de amor incondicional y enormes convicciones para reparación histórica de un país durante años azotado por la violencia estatal.

 

timecop

 

Timecop

 

Max Walker, un eficiente y peligroso policía de la agencia que regula los viajes en el tiempo, debe poner en peligro su vida para detener a un oscuro político que desea cambiar el pasado para controlar el futuro.

 

Dirigida por Peter Hyams (director de otro gran film del actor belga, Enemies Closer), Timecop fue la película más taquillera con Jean-Claude Van Damme como protagonista, y una de las que recibió más críticas positivas de toda su carrera actoral. Un explosivo film de ciencia ficción que con el correr de los años ha adquirido carácter “de culto” y que disparó un videojuego, una secuela en 2003 y hasta una serie televisiva.

 

potergeist

 

Poltergeist II: El otro lado

 

Los Freeling intentan recuperarse de los hechos sobrenaturales que casi destruyeron sus vidas. Pero el mal no descansa y el espíritu del líder de un siniestro culto pronto aparece en busca de la pequeña Carol Anne.
Pesadillesca secuela del popular clásico de terror dirigido por Tobe Hooper en 1982 y basado en una idea original del gran Steven Spielberg. Para esta segunda entrega ocupa la silla del director Brian Gibson (La jurado), repitiendo el reparto encabezado por JoBeth Williams (Kramer vs. Kramer), Craig T. Nelson (Fantasmas del pasado) y la inolvidable pequeña protagonista de la trilogía, Heather O’Rourke. La película fue nominada al Oscar en la categoría Mejores efectos visuales.

 

el pinguino

 

Amundsen el pingüino

 

El simpático pingüino de la Antártida Amundsen conoce la ruta hacia un secreto tesoro pirata hundido en el hielo. La pequeña Anne deberá proteger a Amundsen de las garras de tres salvajes cazadores de tesoros.

 

Divertido film de aventuras para toda la familia a cargo de Stephen Manuel (Iron Doors) y protagonizado por el adorable pingüino Charly, en el papel del perseguido Amundsen. Completan el reparto del film Lea Kurka (En un lugar de África) y Katja Weitzenbock (Los visitantes del tiempo), además de la peculiar participación de Till Lindemann, líder de la mítica banda de metal industrial alemana Rammstein.

 

michael jackson

 

Michael Jackson: La vida de un ícono

 

Una íntima y reveladora mirada a la turbulenta vida y estelar carrera del Rey del Pop, Michael Jackson. Un retrato de sus primeros años con los Jackson 5, su ascenso a la gloria absoluta y los momentos previos a su repentina muerte en 2009.
Con entrevistas exclusivas a sus seres queridos -su madre Katherine, su hermano Tito, su hermana Rebbie y más de cincuenta amigos- Andrew Eastel dirige este fascinante documental que muestra al inigualable Michael Jackson como nunca antes lo viste. Un imperdible réquiem al máximo ícono del pop hasta la fecha, en un compendio de historias acerca de su vida personal acompañadas de inéditas imágenes detrás de escena.

 

what just happened

 

Malos muchachos

 

Ben tiene problemas. No sólo su matrimonio está al borde del colapso, sino además su última película está a punto de caer. Debe lograr que un barbudo y excedido de peso Bruce Willis se ponga en forma en cuatro días.

 

Excelente comedia dirigida por Barry Levinson (Mentiras que matan), Malos muchachos es una cínica parodia del cruel y mezquino mundillo de Hollywood desde la óptica de un importante productor de cine en crisis. Protagonizada por Robert De Niro, completan el rutilante elenco del film John Turturro, Stanley Tucci, Bruce Willis, Robin Wright y Sean Penn, entre otros.

 

 

 

¿Cuál fue tu favorita? Contanos en los comentarios!

 

 

(*) Disponible para nuestros clientes de Argentina, Uruguay y Paraguay.

Nuevos Títulos: 26 Agosto 2016

 

 

Como cada semana, te invitamos a conocer los nuevos títulos que ya están disponibles en nuestra plataforma.  Que tengas un gran fin de semana descubriendo más cine en Qubit.TV!

 

 

10 cloverfield lane

 

Avenida Cloverfield 10 (2016)

 

Tras sufrir un accidente automovilístico, una joven despierta encerrada en un bunker bajo tierra junto a dos particulares hombres quienes aseguran haberla salvado del día del juicio final.

 

 

Mucho más compleja, emocionante y sugerente que su antecesora, Avenida Cloverfield 10 es la digna secuela del clásico monstruoso del 2008, protagonizada ahora por Mary Elizabeth Winstead (The Spectacular Now), junto a John Gallagher Jr. (Que la cosa funcione) y al siempre sobresaliente John Goodman (Barton Fink). Una historia magnética y palpitante, atravesada por un guión lleno de emociones, giros argumentales y destacables interpretaciones. Dirigida por el debutante Dan Trachtenberg y producida por J.J. Abrams (Super 8).

 

 

 

el libro de la selva

El  libro de la selva (2016)

 

 

Mowgli, un niño criado en la selva por una manada de lobos, emprende un fascinante viaje de autodescubrimiento junto a numerosos animales cuando se ve obligado a abandonar el único hogar que ha tenido en toda su vida.

 

 

Dirigida por el polifacético Jon Favreau (Iron Man), esta nueva adaptación del clásico homónimo de Rudyard Kipling (e inspirada en el film de Disney de 1967) es una excepcionalmente bella historia de aventuras, que combina filmaciones ?live-action? junto a una sobresaliente animación generada por computadora, utilizada para darle vida a los animales protagonistas de este film, cuya voz -en la versión original- es interpretada por un elenco de primera línea, encabezado por Bill Murray (como el oso Baloo), Ben Kingsley (en la piel de Bagheera, la pantera) y Scarlett Johansson (como la seductora serpiente Kaa). Protagonizada por el debutante Neel Sethi en el papel de Mowgli, el film fue un éxito comercial y de crítica, convirtiéndose en el tercer film más taquillero del 2016.

 

 

when harry meet sally

Cuando Harry conoció a Sally (1989)

 

 

Harry está convencido de que una genuina amistad entre el hombre y la mujer es imposible. Sally, en cambio, cree lo contrario. A pesar de ello, pasan los años, pasan las parejas y la relación entre ambos continúa…
Cuando Harry conoció a Sally es, sin lugar a dudas, una de las mejores comedias románticas de la historia. Con una inigualable química entre sus protagonistas, la bella Meg Ryan (Tienes un e-mail) en el mejor momento de su carrera y el sarcástico Billy Crystal (Analízame), la película dirigida por Rob Reiner (Cuenta conmigo) fue un éxito de taquilla pocas veces visto para un film del género. Ambientada en una otoñal Nueva York y con canciones interpretadas por Louis Armstrong, Frank Sinatra y Ray Charles, la película fue nominada al Oscar por el hilarante y original guión de Nora Ephron (Sintonía de amor).

 

 

wiskey tango foxtrot

Whiskey Tango Foxtrot (2016)

 

 

Durante la Guerra con Afganistán, una periodista acepta viajar al epicentro del conflicto armado en busca del artículo de su carrera como una excusa para escapar de su rutinaria y deprimente vida en Estados Unidos. Basada en la historia real de la periodista estadounidense Kim Barker -descrita en su libro “The Taliban Shuffle: Días Extraños en Afghanistan y Pakistan”

 

 

Whiskey Tango Foxtrot es una hilarante comedia dramática, dirigida por Glenn Ficarra y John Requa, responsables de films como Focus y Una pareja despareja. Con un elenco conformado por Billy Bob Thornton (Control total), la bella Margot Robbie (Escuadrón Suicida) y un genial Alfred Molina (Chocolate) y su protagonista: la extraordinariamente talentosa Tina Fey (Hermanas), quien también produjo el film.

 

 

toro salvaje

Toro salvaje (1980)

 

 

 

El temperamental Jake LaMotta lo tiene todo para triunfar en el boxeo: destreza y brutalidad física para derribar a cualquier contrincante. Pero sus virtudes en el ring son germen de destrucción en su vida personal.

 

 

Adaptación de las memorias del propio Jake LaMotta tituladas ‘Raging Bull: My Story’, Toro salvaje es una de las mejores películas de boxeo de la historia del cine. Con Martin Scorsese en dirección y Paul Schrader en guión (mismo equipo de la lóbrega Taxi Driver), este crudo relato del ascenso y caída del legendario boxeador del Bronx se aparta de la típica historia del camino de redención y superación hacia la gloria para sumergirse en las miserias y los rincones más oscuros de la condición humana. Protagonizada por un excelente Robert De Niro, ganador del Oscar a Mejor actor, junto al genial Joe Pesci (Casino) y Cathy Moriarty (Casper).

 

 

1984

1984 (1984)

 

 

 

El angustiado burócrata Winston sufre los tormentos del sistema totalitario que rige en una Londres post-apocalíptica. Cuando conoce a la bella Julia su amor prohibido pone en peligro sus vidas: el Gran Hermano vigila.
Dirigida por Michael Radford (El cartero, El mercader de Venecia), 1984 es sin lugar a dudas la mejor y más fiel adaptación del clásico homónimo de George Orwell producida hasta la fecha (el libro había sido llevado a la pantalla grande por Michael Anderson en 1956). El film retrata la trágica historia de Winston Smith, encarnado por un genial John Hurt (V de venganza), un súbdito más del temible Gran Hermano en la hiper-burocratizada distopía pergeñada por Orwell. Completan el reparto Suzanna Hamilton (África mía) y Richard Burton (¿Quién le teme a Virginia Woolf?).

 

 

hannibal

Hannibal, el origen del mal (2007)

 

Luego de la muerte de sus padres durante la Segunda Guerra Mundial, el perturbado joven Hannibal Lecter se muda y comienza a planear su sangrienta venganza de los responsables por la muerte de su querida hermana.
Dirigida por Peter Webber (La chica con arete de perla), la película es la quinta entrega de la saga de Hannibal Lecter, funcionando como precuela de la trilogía protagonizada por Anthony Hopkins y del olvidado primer film de la franquicia, dirigido por Michael Mann. Hannibal, el origen del mal es una fiel adaptación de la novela homónima de Thomas Harris, la cual relata la paulatina evolución de Lecter en el canibalistico asesino serial por el que se lo conoció. Protagonizada por un destacable Gaspard Ulliel (Paris, je t’aime), junto a Rhys Ifans (El Sorprendente Hombre Araña) y Dominic West (300).

 

 

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Brakhage (1998)

 

 

Un artista audiovisual con todas las letras, desde principios de los años cincuenta Stan Brakhage filmó con pasión irrefrenable y dejó cientos de obras con dos grandes y recurrentes protagonistas: la imagen y el sonido.
Fascinante recorrido por la vida y obra del legendario artista cinematográfico experimental Stan Brakhage. Con más de trescientas películas en su haber, el documental, ópera prima de Jim Shedden, recorre su prolífica trayectoria así como las vicisitudes de su vida personal con un fuerte protagonismo en el relato de las imágenes del propio Brakhage, acompañadas de entrevistas al cineasta y sus allegados.

 

 

 

por siempre lulu

Por siempre Lulu (2000)

 

 

Tras años de separación, la inestable Lulu viaja a Los Ángeles a buscar a Ben, su primer amor. Lo que él no sabe es que tiene un hijo de ella, dado secretamente en adopción, y partirán rumbo a Wisconsin para conocerlo.
Ópera prima como director del guionista John Kaye (responsable por el libreto de Where the Buffalo Roam), Por siempre Lulu es una divertida y conmovedora Road Movie que reúne a una explosiva, sensual y psicológicamente voluble mujer con su idílico primer amor. Protagonizada por Melanie Griffith (Secretaria ejecutiva), Patrick Swayze (Ghost: La sombra del amor) y Penelope Ann Miller (Carlito’s Way).

 

 

 

 

 

¿Cuál de todas estas es tu preferida?

 

 

 

 

 

Las Mejores Películas del Siglo XXI según la BBC en QubitTV

177 críticos de todo el mundo han votado en la última encuesta de BBC Culture para determinar las mejores películas de lo que llevamos de siglo! Fijate cuantas de ellas puedes encontrar en QubitTV

 

Títulos imperdibles, gemas exóticas, sospechosos habituales de siempre, sorprendentes inclusiones, ausencias incomprensibles y unas cuantas obras que no entenderás qué hacen ahí o por qué han quedado en ese orden. Así se resumen el 100% de las listas de mejores películas, da igual quién las elabora a no ser que sea tu propio criterio. Pero, apelando a cierta idea de un canon colectivo, nos empeñamos en seguir haciéndolas, y desde BBC Culture son especialistas en convocar a críticos de todo el planeta para formar un ranking unitario a partir de sus recomendaciones.

 

En esta ocasión, el desafío era encontrar las 100 mejores películas del siglo XXIPara ello, han contado con los top 10 individuales de 177 profesionales de la crítica cinematográfica de todo el mundo. Aquí tienes sus elecciones personales para que sepas quien votó por cada una. 

 

Te contamos que en Qubit.TV puedes encontrar 30 de estos maravillosos títulos para que puedas disfrutarlos en tu casa. ¿Quieres saber cuales son? A continuación encuentra el listado:

 

#3 – Petroleo Sangriento -“There Will Be Blood”, Paul Thomas Anderson, 2007): http://goo.gl/a5UJJx
#4 – El viaje de Chihiro – “Spirited Away” – Hayao Miyazaki, 2001): http://goo.gl/Ynw6mo
#10 – Sin lugar para los débiles (“No Country for Old Men”, Joel and Ethan Coen, 2007): http://goo.gl/fE1vdq
#11 – Balada de un Hombre Común (“Inside Llewyn Davis” – Joel and Ethan Coen, 2013): http://goo.gl/WmeUSk
#13 – Niños del Hombre (“Children of Men”- Alfonso Cuarón, 2006): http://goo.gl/mj2uvn
#18 La Cinta Blanca (“The White Ribbon”- Michael Haneke, 2009): http://goo.gl/qqDIhR (*)
#22 Perdidos en Tokio (“Lost in Translation” – Sofia Coppola, 2003): http://goo.gl/SCMxic

 

 

Memento

#25 – Memento (“Memento”- Christopher Nolan, 2000): http://goo.gl/KqgLBe

#27 – Red Social (“The Social Network”- David Fincher, 2010): http://goo.gl/wBp828

#34 – El hijo de Saul (“Son of Saul” – László Nemes, 2015): http://goo.gl/i8Jnxi

#35 – El tigre y el Dragón (“Crouching Tiger, Hidden Dragon”- Ang Lee, 2000): http://goo.gl/SGS6OQ

#38 Ciudad de dios (City of God”- Fernando Meirelles and Kátia Lund, 2002): http://goo.gl/hv4qXd

#39 – El Nuevo Mundo (The New World”- Terrence Malick, 2005): http://goo.gl/84jCAQ (*)

#40 – Secreto en la montaña (“Brokeback Mountain”- Ang Lee, 2005): http://goo.gl/pl9vG8

#42 – Amour (“Amour” – Michael Haneke, 2012): http://goo.gl/T5mtJz (*)

 

 

La vida de Adele

#45 – La Vida de Adele (“Blue Is the Warmest Color” – Abdellatif Kechiche, 2013): http://goo.gl/IUs1Ep (*)

#46 – Copia Certificada (“Certified Copy” – Abbas Kiarostami, 2010): http://goo.gl/n9OgmN (*)

#59 – Una Historia Violenta (“A History of Violence” – David Cronenberg, 2005): http://goo.gl/sEJ3X1 (*)

#62 – Bastardos Sin Gloria (“Inglourious Basterds” – Quentin Tarantino, 2009): http://goo.gl/rCT4wn

#64 – La Grande Bellezza (“The Great Beauty” – Paolo Sorrentino, 2013): http://goo.gl/UJ67ta

#67 – Vivir al límite (“The Hurt Locker” – Kathryn Bigelow, 2008): http://goo.gl/QGsdN5

Los Excéntricos Tenenbaum

#68 – Los Excéntricos Tenenbaum (“The Royal Tenenbaums” – Wes Anderson, 2001): http://goo.gl/02NXnG

#74 – Springbreakers: Viviendo al Límite (“Spring Breakers” – Harmony Korine, 2012): http://goo.gl/AldDfp

#76 – Dogville (“Dogville” – Lars von Trier, 2003): http://goo.gl/7eABtK

#77 – La Escafandra y la Mariposa (“The Diving Bell and the Butterfly” – Julian Schnabel, 2007): http://goo.gl/L1VJyN

#79 – Casi Famosos (“Almost Famous” – Cameron Crowe, 2000): http://goo.gl/X0favy

 

A.I. Inteligencia Artificial

 

#83 – A.I. Inteligencia Artificial (“A.I. Artificial Intelligence” – Steven Spielberg, 2001): http://goo.gl/Gnm0yV

#85 – Un Profeta (“A Prophet” – Jacques Audiard, 2009): http://goo.gl/Vpxiiw

#88 – En primera Plana (“Spotlight” – Tom McCarthy, 2015): http://goo.gl/OYXLfT

#93 – Ratatouille (“Ratatouille” – Brad Bird, 2007): http://goo.gl/00C9oL

#96 – Buscando a Nemo (“Finding Nemo” – Andrew Stanton, 2003): http://goo.gl/XC9ErT

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¿Cual de todas estas es tu favorita? Cuéntanos!

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(*) Títulos disponibles solamente para nuestros clientes de Argentina, Uruguay y Paraguay.

Nuevos Títulos: 19 Agosto 2016

Descubrí las nuevas películas de esta semana en Qubit.tv!

 

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The Guillotines (2012)

Traición y venganza son moneda corriente en el convulsionado imperio chino. El grupo de asesinos de élite The Guillotines que responde al emperador Yongzheng se encuentra en peligro ahora que el cruel Qianlong detenta el poder.
Alucinante film de artes marciales que apela a fabulosos efectos visuales para narrar una historia de opresión y poder ambientada en los violentos últimos años de la dinastía Qing. Dirigida por Andrew Lau (Asuntos infernales), The Guillotines es una remake del clásico de los setenta Master of the Flying Guillotine de Wang Yu.

 

historias de ny

 

Historias de Nueva York (1989)

Un pintor conflictuado por su talento y enamorado de su asistente, una adolescente aburrida que busca reconciliar a sus padres y un hombre avergonzado de su madre judía, convertida en gigante por un acto de magia.
Tres imperdibles historias de Nueva York por tres grandes maestros del cine y amantes de la ciudad: “Apuntes al natural”, “La vida sin Zoe” y “Edipo reprimido”, a cargo de Martin Scorsese (Taxi Driver), Francis Ford Coppola (El padrino) y Woody Allen (Annie Hall) respectivamente. El film cuenta además con el trabajo de tres legendarios y oscarizados fotógrafos: Néstor Almendros, Vittorio Storaro y Sven Nykvist. Protagonizada por Nick Nolte, Heather McComb (Chicas de verdad) y Woody Allen, la película significó el debut en la pantalla grande de Adrien Brody y Kirsten Dunst.

 

Samurai X

 

Samurai X (2012)

Un famoso y talentoso samurái, con un pasado oscuro, jura no volver a matar y decide pasar al anonimato para viajar por el país ayudando a quien lo necesite, como penitencia por todas las muertes que provocó. Protagonizado por Takeru Satô (Bakuman) en compañía de Emi Takei (Love for Beginners) y Yu Aoi (Tokyo Family), Samurai X es un atrapante film de artes marciales, brillantemente narrado y filmado por el director del film, el especialista en cine de acción Keishi Ohtomo (The Vulture). Basada en el comic manga del mismo nombre escrito por Nobuhiro Watsuki, el film fue un éxito de taquilla mundial que disparó dos soberbias secuelas: Infierno en Kioto y El fin de la leyenda.

 

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Siempre estaré contigo (2012)

Una adorable pareja de ancianos debe enfrentarse a las autoridades del pueblo de New Brunswick para poder construir la casa en la que pasarán sus últimos días.
Escrita y dirigida por Michael McGowan (Score: A Hockey Musical), Siempre estaré contigo es un entrañable drama, basado en una historia real y con una destacable banda sonora. Estrenada en el Festival de cine de Toronto, donde recibió muy buenas críticas, el mayor mérito de la película es el excelente trabajo actoral que exhiben sus protagonistas, James Cromwell (Los Ángeles al desnudo) y Geneviève Bujold (Pacto de amor), como la afable pareja octogenaria.

 

Miral

 

Miral (2010)

En 1948, durante el surgimiento de la guerra entre árabes e israelitas, una joven huérfana llamada Miral, de origen palestino, deberá encontrar la forma de alejarse de dicho enfrentamiento, mientras busca su identidad. Estrenada en el Festival de Cine de Venecia, Miral es un atrapante drama político dirigido por Julian Schnabel (La escafandra y la mariposa) y basado en la historia real de Hind Husseini y sus numerosos intentos por crear un orfanato en Jerusalem, en el marco de una de las peores guerras que haya vivido Medio Oriente. Adaptada para la pantalla grande por la propia autora del libro en el cual está basada, Rula Jebreal, la película cuenta con un gran elenco actoral, liderado por Freida Pinto (¿Quién quiere ser millonario?), Hiam Abbass (Munich) y Alexander Siddig (Game Of Thrones).

 

el eco

 

El eco (2008)

Recién salido de prisión, Bobby busca reconstruir su vida y se muda al viejo apartamento de su madre. Pero sus días de libertad se convierten en una pesadilla cuando macabros sonidos del más allá comienzan a invadirlo.
De los productores de La llamada y El grito y a cargo del realizador filipino Yam Laranas (The Road), El eco es un escalofriante relato de terror sobrenatural, remake del film homónimo escrito y dirigido por el propio Laranas en 2004, en su tierra natal. En su versión estadounidense, el film cuenta con las actuaciones de Jesse Bradford (La conquista del honor), Amelia Warner (Letras prohibidas, la leyenda del Marqués de Sade) y Kevin Durand (Gigantes de acero).

 

el viaje de julia

 

Hideous Kinky: El viaje de Julia (1998)

De Londres a Marrakech, la joven y bella madre Julia viaja junto a sus dos niños en busca de una nueva vida en tierra extranjera. Lejos de casa, el amor y la libertad adquieren nuevas y reveladoras dimensiones. Vibrante drama a cargo del realizador británico Gillies MacKinnon (Regeneration) y adaptado de la novela autobiográfica de Esther Freud, bisnieta del padre del psicoanálisis Sigmund Freud. Una historia de autoconocimiento, amor y libertad desde la perspectiva de una niña de cinco años de edad. Con una bella Kate Winslet como protagonista, junto a Said Taghmaoui (Escándalo americano) y Kevin McKidd (Trainspotting).

Selección Stephen Frears

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El inglés Stephen Frears, ganador de decenas de premios en su carrera y con dos nominaciones al Oscar como mejor director, es uno de los realizadores más confiables del cine actual. Toma historias muy difíciles de contar y las lleva a buen puerto con extraordinaria fluidez narrativa y una capacidad notable para el manejo de las emociones.

 

Ante el próximo estreno de su nueva película “Florence”, con Meryl Streep y Hugh Grant, en Qubit.tv los invitamos a disfrutar una selección de sus películas:

 

Cheri: http://goo.gl/p47fOH

El secreto de Mary Reilly: http://goo.gl/e1Xktk

La ejecución: http://goo.gl/YW6szz

Relaciones peligrosas: http://goo.gl/JtHWSP

Philomena: http://goo.gl/RNDtJP

Héroe accidental: http://goo.gl/1ifxXB

Negocios entrañables: http://goo.gl/LDJvl7

 

¿Qué te parecieron estos títulos? ¿Ya los conocías?

 

 

 

“Zootopia”: Aprendiendo a vivir en sociedad

Zootopia

 

Nunca un film familiar de animación se comprometió tanto con un tema de actualidad -como es en este caso el racismo- de la misma manera que la nueva película de Disney Animation Studios, “Zootopia”. El film, ya disponible en Qubit.tv, cuenta la historia de la entrañable Judy Hopps, una pequeña pero persistente coneja quien sueña con convertirse en la primer oficial de policía de su especie, en la utópica ciudad de Zootopia donde los seres humanos jamás existieron y donde todos los mamíferos del mundo viven en una idílica comunión.

 

Sin embargo, en esta sociedad multiétnica aparentemente perfecta, subyace una profunda herida social que se remonta a tiempos pasados y que aún no ha terminado de sanar. En el interior de la cotidianeidad de su rutina, dentro de esta armoniosa estructura social preestablecida en la que están acostumbrados a vivir los animales, se esconde una contradicción ineludible: los animales se dicen iguales, independientemente de la especie a la que pertenecen, pero no por ello se tratan de igual manera unos con otros. Cualquier similitud con nuestra realidad no es pura coincidencia.

 

“ […] Los animales se dicen iguales, independientemente de la especie a la que pertenecen, pero no por ello se tratan de igual manera unos con otros. Cualquier similitud con nuestra realidad no es pura coincidencia.”

 

Esto se debe a que, a pesar de estar habitada por animales, la ciudad de Zootopia funciona como un reflejo perfecto de nuestra imperfecta raza humana. Los animales del film tienen trabajos, visten ropa, usan smartphones, escuchan a la exótica cantante Gazelle (Shakira) y hasta incluso insultan cuando son multados por estacionar incorrectamente (la personificación de los animales en el film es uno de sus puntos más altos, exhibiendo una gran creatividad por parte de sus guionistas y haciendo uso además de numerosas e hilarantes referencias cómicas). Pero en el fondo de esta simpática sociedad, se esconde una inevitable desconfianza, incertidumbre y hasta incluso miedo de los habitantes de Zootopia respecto de sus co-ciudadanos.

 

Afortunadamente, el film se toma el trabajo de darnos no una mirada unilateral sobre el racismo y la discriminación, sino las dos caras de la misma moneda al incorporar la cosmovisión del otro protagonista del film, el zorro Nick Wilde (interpretado por el siempre genial Jason Bateman). Entonces, lo que en una primera instancia parecía ser meramente un relato de autosuperación de la protagonista débil -no por su personalidad, sino por su especie- logrando vencer la adversidad que le presentaban los más fuertes, el relato en cambio vira hacia algo muchísimo más interesante y valorable: escapando de cualquier tipo de cliché, el film nos regala una entretenida y profunda reflexión sobre los altos niveles de prejuicios existentes en nuestra sociedad.

 

“ […] Escapando de cualquier tipo de cliché, el film nos regala una entretenida y profunda reflexión sobre los altos niveles de prejuicios existentes en nuestra sociedad.”

 

Una apuesta sin dudas desafiante para Byron Howard (Enredados) y Rich Moore (Wreck-It-Ralph), los directores de “Zootopia” quienes enfrentaron la difícil tarea de obligarnos, como espectadores, a realizar una introspección y percatarnos -al igual que la querible oficial Hopps- de que vivimos en realidad en una sociedad arraigada por prejuicios infundados e inculcados por los medios y hasta incluso por nuestros propios (y sobreprotectores) padres. Entonces nuestra protagonista, venciendo sus prejuicios y confiando en aquél que es discriminado, logra resolver el misterio que subyace en nuestra xenófoba sociedad: “el mal” no siempre es cometido por aquel que por su aspecto, raza o antecedentes estamos acostumbrados a juzgar. Muchas veces hasta el más pequeño (y de apariencia inofensiva) de los seres es quien más mal le termina causando al mundo.

 

Resulta inevitable visualizar este hermoso film y no relacionarlo con las innecesarias y violentas represalias policiales hacia ciudadanos de raza negra en los Estados Unidos hace poco más de un año (en este sentido, no es coincidencia alguna la profesión de la protagonista del film), o incluso con el trágico evento ocurrido la semana pasada en una discoteca de Orlando donde cincuenta personas perdieron su vida y otras tantas fueron heridas por un estudiante norteamericano de ascendencia islámica. Al día siguiente de este inhumano evento, un hombre de gran elocuencia y fama emitió un tweet básicamente incentivando la discriminación de aquellas personas que, al igual que al asesino, practican cierto culto religioso o que provienen de determinada zona del planeta, ya que -según él- son estas personas las que ejercen el mal en el mundo. Sin embargo y como nos demuestra “Zootopia”, alguien debería decirle al Sr. Donald Trump -este hombre que detrás de su éxito y excesiva seguridad esconde una ideología digna de un dictador fascista- que es en realidad él quien está sembrando el terror entre los ciudadanos, señalando a quien es distinto como fuente de todo mal, similarmente a lo que les sucede a los animales de esta ciudad animada.

 

Como verán, el análisis de un film como “Zootopia” puede extrapolarse a múltiples ámbitos. Esto sucede porque no nos encontramos bajo ninguna circunstancia ante una más de tantas películas animadas que meramente desean entretener a un público infantil con espectaculares animaciones, mundos extravagantes e ingeniosos chistes. Hay algo de eso en el film, pero “Zootopia” es mucho más. Es una de las películas más valientes y autoconscientes de su tiempo, un afable relato que nos enseña que por más avanzados que creamos ser como raza y por más tecnología que tengamos al alcance de nuestras manos, hasta que no nos liberemos de los numerosos prejuicios que gobiernan nuestra sociedad, nunca terminaremos de evolucionar; contrariamente a los animales del film quienes, si bien reflejan nuestra imperfecta naturaleza humana, lograron -al fin y al cabo- vencer todo tipo de discriminación y, sobre todo, transmitirnos una valiosa lección. Ahora queda en nosotros aprenderla.

 

No dejen de ver “Zootopia” en Qubit.tv.
Notas relacionadas:

 

 

BAFICI [18]: “JeruZalem”

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Hay que ser muy desafortunado para irse de vacaciones a un país extranjero justo en el mismo día en que se desata un apocalipsis de proporciones bíblicas. Para nuestro disfrute como espectadores, esto es lo que le sucede a las ‘inocentes’ protagonistas de este entretenido film de origen israelí, proyectado en la 18va edición del BAFICI.

 

Dirigido por Yoav y Doron Paz, el film -de un gran atractivo turístico- podría ser incluido dentro de un posible subgénero llamado ‘terror en primera persona’, categoría que compartiría con films como la pionera “El proyecto de Blair Witch”, la sorpresiva “Cloverfield” y otras tantas películas realizadas con la técnica del ‘found footage’. “JeruZalem”, cuyo título también podría ser “Atrapadas en Jerusalem”, es una divertida y tensionante experiencia voyeurista en la cual visionamos todas las desgracias ocurridas a las protagonistas del film a través de los anteojos Google Glass de una de ellas.

 

El film se condice con la nueva tendencia mundial que gira en torno al uso de tecnología inmersiva (también conocida como Realidad Virtual, como la disfrutable en el Espacio Qubit del Centro Cultural Recoleta) y a films realizados con una estética muy similar a la de un videojuego, en la cual uno ‘ve todo a través de los ojos del protagonista’, por decirlo en pocas palabras. Existe incluso en “JeruZalem” una genial escena en la que el film literalmente se vuelve un videojuego, explicitando el claro e inevitable parentesco que el espectador reconoce. En un año en el que el film ruso “Hardcore Henry” -también filmado desde la subjetiva de su protagonista- causó un gran furor tras su estreno en el Festival de Toronto, no es casualidad alguna que veamos en este BAFICI [18] una película como “JeruZalem” que explora las posibilidades de este tipo de filmación, pero desde el género de terror y al mismo tiempo, aprovechando otras populares tendencias actuales tal como la constante interacción de los jóvenes con las redes sociales, un recurso que es utilizado brillantemente en el film como fuente de ‘comic reliefs’ (Ej: la ingeniosa escena sexual en la que saltan a la pantalla los mensajes del preocupado padre de la protagonista).

 

Con respecto a esto último, es necesario resaltar que uno de los mayores méritos del film es su adecuado y efectivo uso de la comedia. “JeruZalem” es sin dudas, un film de terror y suspenso, pero es también una hilarante comedia. En casos como la escena mencionada anteriormente o en cada una de las instancias en la que la protagonista comete un error y sus anteojos le dicen “FATAL ERROR”, hay una intención consciente por parte de los realizadores, de explicitar algunos de los inevitables clichés del género, que desencadena un inesperado -y gratificante- efecto de comicidad en el espectador. Es decir, la puesta en evidencia de la estupidez de los personajes -sin llegar a pasarse al lado de la parodia- y el hacer que éstos mismos digan ‘que estúpido plan’, genera un efecto irrisorio en el público conocedor del género, quien en cierto punto incluso llega a festejar las malas decisiones tomadas por los protagonistas. Esta apuesta de los realizadores por hacer un film de terror impregnado de comedia, si bien era muy riesgosa, fue llevada a cabo espléndidamente y es uno de los puntos más altos del film, en conjunto con la filmación de -por ejemplo- una fiesta en primera persona o la utilización del loquero como locación para una de las mejores escenas de suspenso del film.

Uno de los mayores méritos del film es su adecuado y efectivo uso de la comedia. ‘JeruZalem’ es sin dudas, un film de terror y suspenso, pero es también una hilarante comedia.

Lamentablemente, no todo es color de rosas para los Hermanos Paz ya que el film tiene efectivamente numerosas falencias tal como la insistente y poco sutil anticipación del evento apocalíptico o la utilización de efectos visuales de un nivel no muy elevado, pero sobre todo, la pésima caracterización e interpretación del personaje de Kevin, quien parece existir dentro del film meramente para generar (insatisfactoriamente) paranoia entre los otros personajes y para “vomitar” diálogos explicativos acerca de la trama sobrenatural que está ocurriendo.

 

A pesar de todo esto, uno sale de “JeruZalem” con un saldo muy positivo e inesperado. Gracias a logrados momentos de suspenso en los que se explota al máximo la ausencia de visión o el desconocimiento acerca de lo que está sucediendo como fuente de miedo, los directores del film han logrado darle una nueva vuelta de tuerca al subgénero iniciado en los noventa por “El proyecto Blair Witch”, tiñendolo de comedia y actualidad, resultando así en una emocionante experiencia percibida desde la angustiante inmovilidad  de la butaca en la que uno se encuentra sentado.

 

 

Notas relacionadas: